إذا زرت منازل أجدادك أو أجدادك من قبل ، فمن المحتمل أنك لاحظت مدى اختلاف تزيين غرفهم عند مقارنتها بمكانك. لكن هل فكرت يومًا كيف يمكن أن تبدو الغرف نفسها قبل أربعة أو خمسة أو حتى ستمائة عام؟
أنشأ المصممون في HomeAdvisor ، وهو سوق رقمي للخدمات المنزلية ، مشروعًا فريدًا يوضح مدى تغير اتجاهات التصميم الداخلي على مدار 600 عام الماضية. من الألواح الخشبية في شقق عصر النهضة إلى الأثاث غير التقليدي والتجريدي في منازل ما بعد الحداثة ، تحقق من اتجاهات التصميم الداخلي على مر السنين في المعرض أدناه!
مزيد من المعلومات: HomeAdvisor.com | موقع التواصل الاجتماعي الفيسبوك | انستغرام | تويتر | موقع يوتيوب
قراءة المزيد
عصر النهضة (1400 - 1600)
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
لقد ولد الفن والثقافة من جديد مع انتشار النهضة الفرنسية في جميع أنحاء أوروبا. وجد المهندسون المعماريون حماسًا متجددًا للزخرفة المزخرفة والتفاصيل الدقيقة ، مستوحى من إحساس جديد بالإنسانية والحرية. أعادت التأثيرات الأرابيسك والآسيوية تنشيط الفنون الزخرفية ، وأدى الاهتمام الدقيق بالتناظر والهندسة إلى إحساس جديد بالانسجام في الديكورات الداخلية الأوروبية.
لقد صممنا الخزانة في صورة غرفة المعيشة على طراز عصر النهضة لدينا على شكل قصر صغير (قصر) كان شائعًا في ذلك الوقت. تعكس أعمدته وشرفاته شكل المبنى ، مما يثير الانسجام. البساط التركي مستوحى من واحدة شوهدت في لوحة للفنان الألماني هانز هولباين الأصغر الذي عاش في عصر النهضة في لندن. تم نسج سجاد مثل هذا لأول مرة في غرب تركيا في القرن الرابع عشر وأصبحت تحظى بشعبية كبيرة في عصر النهضة في أوروبا '.
الباروك (1590 - 1725)
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
'سقط السجاد التركي عن الموضة خلال فترة الباروك ، حيث تطلبت الهندسة المعمارية الفخمة والمتقنة تركيبات وتركيبات لتتناسب معها. كانت الكنيسة الكاثوليكية أول من طور هذا الإحساس الجديد بالثراء كمحاولة لإقناع الجماهير غير المتعلمة بثرواتهم وقوتهم. ومن هنا تبدو إطارات الجناح المصمم على طراز لويس الرابع عشر وكأنها تتساقط من الذهب.
غالبًا ما كان إطار الأثاث مصنوعًا من الخشب الاستوائي تحت التشطيبات المذهبة. كانت المواد الغريبة الأخرى مثل العاج شائعة ، وكانت الأسطح مثل الأرضيات وأسطح الطاولات عادةً من الرخام. مخطط الألوان لدينا هنا مثير وحسي. كان من الممكن المبالغة في تلاعب الضوء حول غرفة المعيشة الباروكية لخلق إحساس بالحركة والضخامة '.
إيميليا كلارك كيت هارينغتون كيس
روكوكو (1700)
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
'قرب نهاية فترة الباروك ، سرق جزء من النمط لفترة وجيزة الأضواء. اشتهر أسلوب الروكوكو (من الكلمة الفرنسية rocaille التي تعني زخرفة الصدف) لثلاثة عقود فقط في عهد لويس الخامس عشر. إنه أخف وزنا ، وأكثر غرابة ، وأكثر حرية من الباروك. بالنسبة للبعض ، كانت مناسبة بشكل أفضل للعلاقة الحميمة لمنزل الأسرة من أسلوب الكنيسة الكبرى الذي جاء قبلها.
تعتبر الزخارف الزهرية والزهرية في غرفة المعيشة Rococo نموذجية لتأثير الأسلوب الأكثر مرحًا على ديكور المنزل. توازن أرجل الكابريول وأقدام الأثاث بشكل دقيق بين الروح المعنوية العالية والأناقة. أصبحت التجمعات الاجتماعية في المنزل أكثر شيوعًا في أوائل القرن الثامن عشر. سمح أسلوب الروكوكو لأصحاب المنازل بإظهار ثرواتهم وذوقهم دون الظهور بمظهر مبهرج أو خانق '.
الكلاسيكية الجديدة (1780 - 1880)
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
'كان العصر الجورجي المتأخر إيذانًا بعصر جديد من العمارة التي استجابت لعصر الباروك والروكوكو. ساهم إعادة اكتشاف بومبي في تفاهمات جديدة للعمارة الرومانية واليونانية. وقد ألهم هذا حركة نحو مبادئ تصميم أكثر 'ذوقًا' و 'مصقولًا' وخلودًا ، خالية من الأبهة والحداثة في اتجاه الباروك.
لاحظ الخطوط المستقيمة والتخطيط المنطقي شبه الرياضي لغرفة المعيشة الكلاسيكية الجديدة. تم نشر مبادئ التصميم هذه في جميع أنحاء أوروبا من قبل فنانين درسوا في الأكاديمية الفرنسية في روما. لاحظ الشكل الذي يشبه العمود للمدفأة والمصابيح والألواح. كانت الألوان خفيفة وغير مثيرة. أكد الحنك العادي على الإحساس الرواقي والمتفوق بالشكل الذي تجسده الكلاسيكية الجديدة '.
الفنون والحرف (1860-1910)
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
بدأت حركة الفنون والحرف في إنجلترا كرد فعل ضد ميكنة الإبداع والظلم الاقتصادي للعصر الصناعي. لم يكن أسلوبًا بقدر ما كان أسلوبًا ، حيث وضع مسؤولية التصميم والحرفية مرة أخرى في أيدي العمال المهرة. ومع ذلك ، تشترك التصميمات الداخلية للفنون والحرف اليدوية في جمالية البساطة وجودة المواد والاتصال بالطبيعة.
انتشرت أفكار ومظهر حركة الفنون والحرف اليدوية إلى غرف المعيشة الأمريكية من خلال تأثير المصممين المتجولين والمجلات ومحاضرات المجتمع. كان غوستاف ستيكلي المصمم الأول للفنون والحرف في أمريكا. يمكنك أن ترى تأثيره في الأعمال الخشبية المكتنزة التي تقودها الوظائف للأثاث في الصورة ، مما يجعل ميزة النجارة المكشوفة. هذا التركيز على الخشب والنحاس الأصفر ولمسة الحرفيين يمنح التصميمات الداخلية للفنون والحرف لوحة ألوان داكنة وترابية ومزخرفة. '
فن الآرت نوفو (1890 - 1920)
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
'كان الفن الحديث' فنًا جديدًا 'لقرن جديد. قام المصممون الداخليون بإقران الحرف اليدوية بتقنيات صناعية جديدة ، والتي غالبًا ما تكون عملية مكلفة. كان الأثاث والتجهيزات باهظة الثمن وحديثة ، مما يدل على تأثير الفن الياباني ، الذي كان يشاهده الفنانون الأوروبيون لأول مرة قرب نهاية القرن التاسع عشر.
المزهريات والمصابيح في غرفة المعيشة لدينا على طراز فن الآرت نوفو مستوحاة من لويس كومفورت تيفاني ، الفنان الشهير ومدير التصميم الأول في Tiffany’s. كانت أشكاله المنفوخة بالزجاج تكريمًا للعالم الطبيعي ، وألوانها المورقة والمتقزحة والدوامة هي نموذجية لفن الآرت نوفو '.
آرت ديكو (من عشرينيات إلى ستينيات القرن الماضي)
الصور التي تتغير من زوايا مختلفة
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
'إذا كانت باوهاوس والحداثة هي الاستفادة من تقدم القرن العشرين ، فإن آرت ديكو كان احتفالًا ساحرًا. استوحى المصممون الداخليون من هندسة وحركة عصر الماكينة والمواد ورموز الثقافات القديمة والبعث في الطبيعة. ولم يكونوا خائفين من استخدامها جميعًا معًا.
خلق المصممون شعوراً بالرفاهية باستخدام مجموعة واسعة من المواد ، بما في ذلك الخشب المصقول والزجاج الملون والفولاذ المقاوم للصدأ والألمنيوم والمجوهرات والجلود. استحضرت الألوان الجريئة والتباينات المذهلة القوة والثقة.
صدى للخطوط القوية والمستقيمة عبر الموقد وزخرفة المرايا على ناطحات السحاب في النقوش الخشبية على الحائط. لاحظ أيضًا كيف تتعارض هذه الخطوط بجرأة مع الأريكة على شكل صدفة ، والكراسي المتدفقة ، والزخارف الشائكة والنباتات المنزلية '.
الحداثة (1880-1940)
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
'مثل حركة الفنون والحرف ، فإن الحداثة ليست أسلوبًا بقدر ما هي فلسفة. قال المهندس المعماري والمصمم السويسري لو كوربوزييه ، رائد الحداثة: 'المنزل هو آلة للعيش فيه'. استخدمت غرفة المعيشة العصرية أحدث المواد والتقنيات. تم تصميمه ليكون مريحًا وعمليًا وبأسعار معقولة. كان الجمال مكافأة ، على الرغم من أن حلول التصميم الأنيقة كانت ذات قيمة عالية.
أثبتت هذه 'الحدود' أنها كانت مصدر إلهام للجيل الأول من 'مصممي الديكور الداخلي' المحترفين. الطاولة التي تراها أعلاه مستوحاة من تصميم مشهور للمصمم الياباني الأمريكي إيسامو نوغوتشي. يتكون فقط من صفيحة زجاجية ، واثنين من الدعامات الخشبية المتماثلة ، وقضيب محوري لتثبيتها معًا. تم اختراع مصباح Anglepoise الأصلي من قبل مهندس استوحى من عمله في نظام تعليق السيارة - مما يدل على الارتباط الوثيق بين التصميمات الداخلية العصرية وصناعة القرن العشرين. '
باوهاوس (1919-1934)
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
خرائط مضحكة للولايات المتحدة
'كانت مدرسة باوهاوس (القوافي مع' بيت البقر ') مدرسة ألمانية ذات تأثير كبير في الفن والعمارة. كان موجودًا لمدة 14 عامًا فقط حتى أغلقته الحكومة النازية في عام 1933. كان تصميم باوهاوس مجموعة فرعية جذرية من الحداثة ، مع التركيز بشكل أكبر على الروح الإنسانية والحرفي. كما هو الحال مع الحداثة ، الشكل يتبع الوظيفة. كانت التصميمات الداخلية في باوهاوس حقيقية بالنسبة لموادها ، مما يعني أنها لم تخفي الهيكل الأساسي لقطعة الأثاث لجعلها جميلة.
سجادة باوهاوس مستوحاة من أعمال آني ألبرز ، خريجة ومعلمة مدرسة باوهاوس. جرب ألبرز الشكل واللون لإنتاج منسوجات من الفن والحرفية على حد سواء. تم تصميم المصباح على غرار MT8 أو 'مصباح باوهاوس'. تخلق أجزاؤه الدائرية والأسطوانية والكروية وحدة هندسية ويمكن بناؤها بأقل وقت ومواد. هذا النوع من عاكس الضوء المعتم لم يُشاهد من قبل إلا في البيئات الصناعية '.
منتصف القرن الحديث (1930 - اليوم)
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
'ظهرت حركة منتصف القرن الحديثة كطريقة أكثر ليونة في الضواحي للحداثة ، بدمج العناصر الطبيعية. قدم المصممون الداخليون عناصر ريفية واستخدامًا أكثر حرية للألوان مستوحى من اتجاهات الأثاث الاسكندنافية والبرازيلية. شعرت المواد مثل الروطان والخيزران والخوص بأنها طبيعية وحديثة عند إحضارها إلى غرفة المعيشة على شكل كراسي ومرايا وزخرفة.
تظل الإضاءة المتميزة طريقة بسيطة لإضافة الإثارة إلى غرفة المعيشة العائلية المستخدمة جيدًا. يستعير كل من عاكس الضوء والمصباح القائم في صورتنا عناصر رسمية من Modernism و Bauhaus ولكنهما يتمتعان بمظهر مرعب للأدوات الخارجية المعاد توجيهها. يمثل الخردل اللامع للكرسي بذراعين والمزهريات مثالاً على التقنية الحديثة الشائعة في منتصف القرن المتمثلة في إقران الألوان المحايدة الصامتة مع لون التوقيع المشبع. '
ما بعد الحداثة (1978 - اليوم)
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
'يمكن أن يتتبع تصميم ما بعد الحداثة تأثيراته الفنية من القائمة السريالية المحددة للعصر ، مارسيل دوشامب ، إلى مهرج فن البوب ، آندي وارهول ، إلى المذاق الغامض لجيف كونز. اجتمع كل ذلك في الثمانينيات عندما تخلص المصممون من أغلال الحداثة واقتربوا من التصميمات الداخلية بروح الدعابة والثقة الشديدة التي نربطها بالعقد.
في غرفة المعيشة ما بعد الحداثة ، كل قطعة عبارة عن قطعة نقاش - لأن كل قطعة لها معنى مزدوج أو مزحة بصرية لتفريغها. تشكك الأقواس في صورتنا في المثل الكلاسيكية للشكل ، سواء من خلال تسطيح أو عدم تسطيح الشكل التقليدي المتقشف مع الوهم البصري المستوحى من لوحة الألوان غير الموقرة. معنى السجادة أبسط. إنه يضيف إحساسًا بموسيقى الروك أند رول مع شكلها القياسي من الفينيل - احتفال ساخر يشبه وارهول لمادة القرن العشرين '.
المعاصر (الثمانينيات - اليوم)
اعتمادات الصورة: HomeAdvisor
'يتطلب العمر المزدحم غرفة جلوس صغيرة. يستعير الأسلوب المعاصر اليوم الخطوط النظيفة للحداثة والشعور بالهواء الطلق في المنزل الحديث في منتصف القرن. يحب المصممون الداخليون في أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين إيماءة باوهاوس من خلال تقشير الأسطح لإظهار المواد في العمل. ومع ذلك ، يمكن أن تجلس مواد البناء والمنسوجات المتطورة اليوم في سعادة إلى جانب الميزات الصناعية المعاد توظيفها من العصور الماضية.
تضفي الأرضية الناعمة المكشوفة والجدران غير المزدحمة لغرفة المعيشة المعاصرة إحساسًا نموذجيًا بالمساحة والضوء. يمنع الفن التجريدي على الجدران المنطقة من الشعور بالفراغ ويبرز الأسلوب الرقيق للمحيط البسيط. لاحظ أيضًا استخدام الخط لجذب انتباهك ، مثل الضوء المركزي الأفقي ، وهو أمر استثنائي وبسيط للغاية - ويبدو أنه يوسع الغرفة ويزيدها '.
شاهد الفيديو كاملا بالاسفل